Time-laps avec les 5 clés pour réussir une aquarelle

L’aquarelle est une technique de peinture délicate et captivante qui permet de créer des œuvres d’art uniques et évocatrices. Dans cet article, nous vous présenterons cinq clés essentielles pour réussir une aquarelle d’après modèle.

Peinture d’après modèle

Dans l’exemple de la time-laps YouTube ci-dessous, c’est une femme qui a posé pour l’artiste. Elle s’est installé confortablement dans un fauteuil pour tenir la pose 20 minutes sans trop de difficulté. La time-laps compresse le processus pour une vidéo de moins de 4 minutes.

1. Regardez bien le modèle avant de commencer

Avant de commencer votre aquarelle, la première clés de réussite est de prendre le temps d’observer attentivement le modèle. Cherchez ce qui vous inspire dans la pose du modèle, ses expressions et l’ambiance colorée qui s’en dégage. Cela vous aidera à créer une œuvre plus authentique et expressive.

2. Dessinez votre composition

La 2ème clés est de dessiner votre composition avant de commencer à peindre. Cherchez l’équilibre et la dynamique dans votre dessin, en utilisant par exemple le nombre d’or comme guide. Faites un croquis au fusain ou un dessin sommaire, en évitant les détails superflus.

3. Choisissez les couleurs avec soin

La 3ème clés fera la différence avec des aquarelles aux couleurs fades. Effectivement la palette de couleurs est un élément crucial de l’aquarelle. Pour simplifier votre palette, limitez-vous à seulement trois couleurs primaires. Choisissez ensuite la couleur dominante, qui sera le point focal de votre œuvre. Utilisez la roue chromatique ou votre intuition pour choisir des couleurs harmonieuses qui se marient bien entre elles. Regardez également comment les grands aquarellistes travaillent leurs harmonies de couleurs.

4. Utilisez la technique alla prima

La technique alla prima est la 4ème clés qui consiste à peindre sans attendre que les couches précédentes sèchent. Cela permet d’obtenir des effets spontanés et vibrants. Ne retouchez pas votre peinture une fois qu’elle est réalisée, cela risquerait de la rendre moins fraîche et spontanée.

5. Expérimentez la technique mouillé sur mouillé

La technique mouillé sur mouillé est la 5ème et dernière clés de réussite. Elle consiste à ajouter une teinte sur une couleur encore humide ou un papier humidifié. Les couleurs se fusionnent alors de manière surprenante, créant des effets intéressants et imprévisibles. N’hésitez pas à expérimenter cette technique pour donner de la profondeur et de la texture à votre aquarelle.

Avec ces cinq clés en main, vous êtes prêt à vous lancer dans la réalisation d’une aquarelle d’après modèle. Demandez à un proche de prendre une pose et lancez-vous dans l’aventure colorée. N’oubliez pas de pratiquer régulièrement et d’explorer votre créativité pour développer votre propre style artistique. Bonne peinture !

Qu’est que la méthode de l’aquarelle alla prima ?

La méthode de l’aquarelle alla prima est une technique de peinture où tout le processus est réalisé durant la même séance. Cela signifie peindre rapidement sans apporter de changements ou retouches postérieurs. L’objectif est de commencer et de finir aussitôt chaque élément de la composition, puis de passer à l’élément suivant, et ainsi de suite. Cette méthode exige de garder à l’esprit toute la composition et toutes les masses de votre peinture. Il est essentiel de planifier votre travail à l’avance et de visualiser comment chaque élément s’intègre dans l’ensemble.

La technique de l’aquarelle alla prima est particulièrement utile pour faire des études de paysages, où la lumière peut vite changer, ou des études d’après modèle car le sujet risque de changer rapidement d’appuis. Dans ces situations, il est crucial de peindre rapidement pour saisir la vie et l’énergie du sujet. La technique alla prima correspond bien à la peinture en plein air, car elle permet d’obtenir la force et la pureté maximale des couleurs. En travaillant rapidement, vous évitez les mélanges excessifs sur la palette et vous conservez l’éclat des pigments.

Pour réussir une aquarelle alla prima, il est important de voir la peinture dans son ensemble. Vous devez bien imaginer vos étapes et votre objectif, et savoir marier parfaitement les formes et les couleurs. Cela demande une certaine maîtrise de la peinture et du dessin, ainsi qu’une bonne compréhension des harmonies en couleurs (roue chromatique).

La technique humide en peinture à l’aquarelle

La technique humide, également connue sous le nom de « mouillé sur mouillé », est une technique utilisée en peinture à l’aquarelle où l’on applique de la couleur sur une surface encore humide ou sur un papier préalablement humidifié. Cette technique est spécifique à l’aquarelle et offre des résultats uniques et intéressants.

La principale caractéristique de la technique humide est sa difficulté à être contrôlée par rapport à la technique sèche. En effet, lorsque l’on applique la couleur sur une surface humide, les pigments se dispersent et se diffusent, ce qui crée des contours flous et des couleurs qui se fondent entre elles. Les couleurs peuvent également se déplacer sur la feuille, ce qui ajoute un élément de spontanéité à la peinture.

Pour obtenir des effets de diffusion intéressants avec la technique humide, il est important de travailler avec des contrastes de nuances claires et sombres. Cela permet de créer des zones de lumière et d’ombre qui renforcent l’effet de diffusion des couleurs.